Wayang adalah Jawa kata untuk teater (harfiah " bayangan "). [1]Ketika istilah ini digunakan untuk merujuk kepada jenis teater boneka, wayang itu sendiri kadang-kadang disebut sebagai wayang. Pertunjukan wayang teater disertai dengan gamelan diJawa , dan dengan " wayang jender "di Bali .
UNESCO ditunjuk Wayang Kulit, boneka wayang dan yang paling terkenal dari Indonesia wayang, sebagai Karya Warisan Lisan dan berwujud Kemanusiaan pada tanggal 7 November 2003. Sebagai balasan atas pengakuan, UNESCO dibutuhkan Indonesia untuk melestarikan warisan mereka. [2]
Sejarah Wayang Kulit
Wayang adalah istilah generik yang menunjukkan teater tradisional di Indonesia . Tidak ada bukti bahwa wayang ada sebelum Hindu datang ke Asia Tenggara pada abad kapan pertama M, dibawa oleh para pedagang India. Namun, ada sangat baik mungkin telah tradisi mendongeng adat yang memiliki dampak besar pada perkembangan teater boneka tradisional. Catatan pertama dari pagelaran wayang adalah dari sebuah prasasti tertanggal 930 CE yang mengatakan "si Galigi mawayang," atau "Sir Galigi memainkan wayang". Sejak saat itu sampai hari ini tampaknya fitur tertentu dari teater boneka tradisional tetap. Galigi adalah seorang pemain keliling yang diminta untuk melakukan untuk acara kerajaan khusus. Pada acara itu ia tampil cerita tentang Bima pahlawan dari Mahabharata .
Wayang Kulit adalah bentuk unik dari teater menggunakan cahaya dan bayangan. Boneka-boneka dibuat dari kulit kerbau dan dipasang pada tongkat bambu. Ketika mengangkat balik selembar kain putih, dengan bola lampu listrik atau lampu minyak sebagai sumber cahaya, bayangan dilemparkan di layar.
Wayang Kulit memainkan yang selalu didasarkan pada kisah-kisah romantis, terutama adaptasi dari epos India klasik, "The Mahabarata" dan "Ramayana". Beberapa memainkan juga didasarkan pada kejadian lokal (masalah saat ini) atau cerita lainnya sekuler lokal. Hal ini sampai ke konduktor atau "Tok Dalang" untuk memutuskan arahnya.
Dalang adalah jenius di balik kinerja keseluruhan. Dialah yang duduk di belakang layar dan menceritakan cerita. Dengan orkestra tradisional di latar belakang untuk memberikan melodi dan irama resonansi konvensional, Dalang yang memodulasi suaranya untuk menciptakan ketegangan sehingga mempertinggi drama. Selalu, klimaks bermain dengan kemenangan kebaikan atas kejahatan.
Hindu tiba di Indonesia dari India, bahkan sebelum era Kristen , dan perlahan-lahan diadopsi sebagai sistem kepercayaan lokal. Sansekerta menjadi bahasa sastra dan pengadilan Jawa dan kemudian di Bali . Orang-orang Hindu mengubah Wayang (seperti yang dilakukan Muslim , kemudian) untuk menyebarkan agama mereka, kebanyakan oleh cerita dari Mahabharata atauRamayana . Kemudian, campuran agama dan bermain wayang dipuji sebagai harmoni antara Hinduisme dan tradisional budaya Indonesia. Di Jawa, bagian barat Sumatera dan beberapa pulau-pulau kecil tradisionalis terus memainkan cerita-cerita lama selama beberapa waktu, namun pengaruh Hindu menang dan cerita tradisional baik jatuh ke terlupakan atau diintegrasikan ke dalam memainkan Hinduistic.
Angka-angka dalam wayang juga hadir dalam lukisan waktu itu, misalnya, mural atap dari ruang sidang di Klungkung , Bali. Mereka masih hadir dalam lukisan tradisional Bali hari ini.
Ketika Islam mulai menyebar di Indonesia, tampilan Tuhan atau dewa-dewa dalam bentuk manusia dilarang, dan dengan demikian gaya lukisan dan wayang ditekan. Raja Raden Patah Demak , Jawa, ingin melihat wayang dalam bentuk tradisional, namun gagal mendapatkan izin dari para pemimpin agama Islam. Sebagai alternatif, para pemimpin agama dikonversi golek wayang purwa wayang ke terbuat dari kulit , dan ditampilkan hanya bayangan, bukan angka-angka itu sendiri [. rujukan? ] Alih-alih angka dilarang hanya gambar bayangan mereka dipajang, kelahiran wayang kulit [. rujukan? ]
Angka-angka yang dicat, ukiran kayu datar (maksimal 5 sampai 15 mm tebal-hampir setengah inci) dengan tangan bergerak. Kepala kokoh menempel pada tubuh. Wayang klitik dapat digunakan untuk melakukan memainkan wayang baik siang hari atau di malam hari. Jeniswayang relatif jarang.
Wayang hari ini adalah baik bentuk yang paling kuno dan paling populer dari teater boneka di dunia. Ratusan orang akan tinggal sepanjang malam untuk menonton pemain superstar, dalang, yang perintah biaya boros dan selebriti internasional. Beberapa dalang paling terkenal dalam sejarah baru-baru ini Ki Nartosabdho, Ki Anom Suroto, Ki Asep Sunandar Sunarya , Ki Sugino, dan Ki Manteb Sudarsono.
[ sunting ]Wayang kulit
Wayang kulit, wayang bayangan lazim di Jawa dan Bali di Indonesia, adalah tanpa keraguan yang paling dikenal dari wayang Indonesia. Kulit berarti kulit, dan mengacu pada konstruksi kulit dari boneka yang dipahat dengan hati-hati dengan alat yang sangat halus dan didukung dengan hati-hati menangani berbentuk tanduk kerbau dan batang kendali.
Cerita-cerita biasanya diambil dari Ramayana, Mahabharata atau Serat Menak .
Ada sebuah keluarga karakter dalam pewayangan Jawa disebutPunakawan , mereka kadang-kadang disebut sebagai "punakawan" karena mereka biasanya berhubungan dengan pahlawan cerita, dan memberikan selingan humor dan filosofis. Semar adalah ayah dari Gareng(anak tertua) , Petruk , dan Bagong (anak bungsu). Karakter ini tidak berasal dari epik Hindu, tetapi ditambahkan kemudian, mungkin untuk memperkenalkan aspek-aspek mistik Islam ke Hindu-Jawa cerita. [3] Mereka memberikan sesuatu yang mirip dengan politik kabaret , berurusan dengan gosip dan urusan kontemporer.
Wayang angka sendiri bervariasi dari tempat ke tempat. Di Jawa Tengah kota Surakarta (Solo) dan kotaYogyakarta yang paling terkenal dan paling sering ditiru gaya wayang. Daerah gaya wayang kulit juga dapat ditemukan di Jawa Barat , Banyumas , Cirebon , Semarang , dan Jawa Timur . Bali menghasilkan angka lebih kompak dan naturalistik, dan Lombok memiliki angka yang mewakili orang-orang nyata.Seringkali modern objek dunia sebagai sepeda, mobil, pesawat terbang dan kapal akan ditambahkan untuk efek komik, tetapi untuk sebagian besar desain wayang tradisional telah berubah sedikit dalam 300 tahun terakhir.
Secara historis, kinerja terdiri dari bayangan pada layar katun dan lampu minyak . Saat ini, sumber cahaya yang digunakan dalam pagelaran wayang di Jawa yang paling sering cahaya halogen listrik. Beberapa bentuk modern wayang seperti wayang Sandosa dibuat di Akademi Seni di Surakarta (STSI) telah mempekerjakan lampu sorot , lampu warna-warni dan inovasi lainnya.
Para pekerjaan tangan yang terlibat dalam membuat sosok wayang kulit yang cocok untuk kinerja mengambil beberapa minggu, dengan seniman yang bekerja bersama dalam kelompok. Mereka mulai dari model master (biasanya di atas kertas) yang ditelusuri ke kulit (kulit atau perkamen ), memberikan angka dengan garis besar dan dengan indikasi dari setiap lubang yang perlu dipotong (seperti untuk mulut atau mata). Angka-angka tersebut kemudian dihaluskan, biasanya dengan botol kaca, dan prima.Struktur diperiksa dan akhirnya rincian yang bekerja melalui. Sebuah smoothing lanjut berikut sebelum lukisan individu, yang dilakukan oleh pengrajin belum lain. Akhirnya, bagian-bagian bergerak (lengan atas, lengan bawah dengan tangan dan tongkat terkait untuk manipulasi) dipasang pada tubuh, yang memiliki staf sentral yang diselenggarakan. Seorang kru membuat hingga sepuluh angka pada satu waktu, biasanya menyelesaikan jumlah tersebut selama seminggu.
Lukisan wayang lebih murah expediently ditangani dengan teknik semprot, dengan menggunakan template, dan dengan orang yang berbeda penanganan masing-masing warna. Kurang boneka mahal, sering dijual kepada anak-anak selama pertunjukan, kadang-kadang dilakukan pada karton bukan kulit. "
[ sunting ]Wayang wong dan wayang topeng atau wayang Gedog
Artikel utama: Wayang wong
Wayang wong juga dikenal sebagai Wayang Orang (wayang harfiah manusia) adalah jenis tari Jawa dengan tema pertunjukan teater yang diambil dari episode Ramayana atau Mahabharata .
Sementara wayang Gedog biasanya kinerja teatrikal yang mengambil tema dari siklus Panji cerita dari kerajaan Janggala , di mana pemain mengenakan topeng topeng yang dikenal sebagai wayang atau wayang Gedog. Kata "Gedog" berasal dari "kedok", yang, seperti " topeng"berarti" topeng ". Tema utama adalah kisah Raden Panji dan Candra . Ini adalah kisah cinta tentang putri Candra Kirana dari Kediri dan Raden Panji Asmarabangun, putra mahkota dari Jenggala. Candra Kirana adalah inkarnasi dari Dewi Ratih (dewi cinta) dan Panji adalah penjelmaan dariKamajaya (dewa cinta). Cerita Kirana itu diberi judul " Smaradahana "("Api cinta "). Pada akhir cerita rumit akhirnya mereka bisa menikah dan melahirkan seorang putra, bernama Raja Putra . Panji Asmarabangun memerintah Jenggala dengan nama resmi " Sri Kameswara "," Prabu Suryowiseso ", dan" Hino Kertapati ". Awalnya, wayang wong dilakukan hanya sebagai hiburan aristokrat di empat istana Yogyakarta danSurakarta . Dalam perjalanan waktu, menyebar ke menjadi bentuk populer dan rakyat juga.
[ sunting ]Wayang golek (wayang batang)
Wayang golek adalah boneka boneka kayu yang dioperasikan dari bawah oleh batang terhubung ke tangan dan tongkat kontrol pusat yang berjalan melalui tubuh ke kepala. Pembangunan sederhana dari boneka memungkiri fleksibilitas mereka, ekspresif dan bakat untuk meniru tarian manusia. Hari ini, wayang golek terutama terkait dengan Sunda budaya Jawa Barat .Namun wayang kayu juga dikenal di Jawa Tengah sebagai Wayang Menak, berasal dari Kudus Jawa Tengah.
Sedikit yang diketahui secara pasti tentang sejarah wayang golek, tetapi sarjana berspekulasi bahwa kemungkinan besar berasal dari Cina dan tiba di Jawa kira pada abad ke-17. Beberapa tradisi tertua wayang golek berasal dari pantai utara Jawa dalam apa yang disebut sebagai daerah pasisir. Ini adalah rumah bagi beberapa tertua Islam di Jawa kerajaan dan itu adalah kemungkinan wayang golek tumbuh dalam popularitas melalui menceritakan kisah-kisah wayang menak dari Amir Hamza , pamanMuhammad . Cerita-cerita ini masih banyak dilakukan di Kabumen, Tegal, dan Jepara sebagaiwayang golek menak , dan di Cirebon , wayang golek cepak . Asal legendaris wayang golek atribut penemuan mereka ke suci Islam Wali Sunan Kudus , yang menggunakan media untuk merasul nilai-nilai Islam.
Pada abad ke-18 tradisi pindah ke wilayah pegunungan dari Priangan Jawa Barat di mana pada akhirnya digunakan untuk menceritakan kisah Ramayana dan Mahabarata dalam tradisi sekarang disebut Wayang Golek Purwa, yang dapat ditemukan di Bandung , Bogor dan Jakarta. Adopsi Jawa Mataram kejawen budaya dengan bangsawan Sunda mungkin merupakan sisa-sisa pengaruh Mataram atas wilayah Priangan pada masa pemerintahan ekspansif Sultan Agung . Sementara karakter utama dari Ramayana dan Mahabharata yang mirip dengan wayang kulit purwa versi Jawa Tengah, beberapa Punakawan (hamba juga badut) yang diberikan dalam nama Sunda dan karakteristik, seperti Cepot atau Astrajingga sebagai Bagong, Dawala atau Udel sebagai Petruk. Wayang golek purwa telah menjadi bentuk yang paling populer dari wayang golek hari ini dan keluarga dalang paling terkenal adalah keluarga Sunarya yang telah menghasilkan beberapa generasi pemain bintang.
[ sunting ]Wayang atau wayang klitik karucil
Wayang klitik angka menempati jalan tengah antara tokoh-tokoh wayang golek dan wayang kulit.Mereka dibangun sama dengan wayang kulit tokoh, tapi dari potongan-potongan kayu tipis, bukan kulit, dan, seperti wayang kulit tokoh, digunakan sebagai wayang kulit. Sebuah kesamaan selanjutnya adalah bahwa mereka adalah ukuran yang lebih kecil yang sama seperti tokoh wayang kulit. Namun, kayu lebih tunduk pada kerusakan dari kulit. Selama adegan pertempuran, wayang klitik angka sering mengalami kerusakan yang cukup, banyak hiburan masyarakat, tetapi di negara di mana sebelum tahun 1970 tidak ada lem yang memadai tersedia, kerusakan umumnya berarti seorang tokoh, yang mahal yang baru dibuat. Atas dasar ini wayang klitik angka, yang muncul dalam drama di mana mereka harus bertahan adegan pertempuran, memiliki lengan kulit. Nama tokoh-tokoh ini onomotopaeic, dari suara klitik-klitik, bahwa angka-angka membuat ketika bekerja oleh Ki Dalang.
Wayang klitik angka berasal berasal dari Jawa Timur , di mana kita masih menemukan lokakarya mengubah mereka keluar. Mereka lebih murah untuk menghasilkan daripada wayang kulit tokoh.
Asal-usul cerita terlibat dalam memainkan wayang berasal dari kerajaan Jawa bagian timur: Jenggala, Kediri dan Majapahit . Dari Jenggala dan Kediri datang Raden Panji cerita dan Cindelaras , yang mengisahkan petualangan sepasang anak-anak desa dengan mereka ayam pertempuran . Para Damarwulan menyajikan cerita seorang pahlawan (Damarwulan) dari Majapahit.Damarwulan adalah pintar chap, yang dengan kecerdasan keberanian,, bakat dan bantuan dari kekasih mudanya Anjasmara, membuat serangan mengejutkan pada kerajaan tetangga dan membawa turun Minakjinggo , sebuah Adipati (wakil raja) dari Blambangan dan musuh perkasa indah ratu Majapahit Sri Ratu Kencanawungu . Sebagai hadiah, Damarwulan menikah dengan Kencanawungu dan menjadi raja Majapahit, ia juga mengambil Lady Anjasmara sebagai istri kedua. Cerita ini penuh dengan urusan cinta dan pertempuran dan sangat populer dengan publik. Dalang bertanggung jawab untuk menggabungkan gosip lokal terbaru dan pertengkaran dan pekerjaan mereka ke dalam bermain sebagai komedi.
[ sunting ]Wayang beber
Para wayang beber memiliki kesamaan yang kuat untuk narasi dalam bentuk balada diilustrasikan yang umum di pameran tahunan modern abad pertengahan dan awal Eropa . Mereka juga telah tunduk pada takdir yang sama-mereka telah hampir lenyap. Pengunjung Cina untuk Jawa selama abad ke-15 menggambarkan seorang pendongeng atau gulungan membuka gulungan dan bercerita yang membuat penonton tertawa atau menangis. Sebuah gulungan beberapa gambar tetap dari orang-orang kali, ditemukan hari ini di museum. Ada dua set, tangan-dicat di tangan buatan kain kulit kayu, yang masih dimiliki oleh keluarga yang telah mewarisi mereka dari generasi yang lalu, di Pacitan dan Wonogiri, kedua desa di Jawa Tengah. Pertunjukan, terutama di sisi terbuka kecil paviliun atau auditorium, berlangsung menurut pola berikut:
Para dhalang (Dalang, narator) memberikan tanda, orkestra gamelan yang kecil dengan drummer dan gong knobbed sedikit dan seorang musisi dengan rebab (biola-seperti instrumen dipegang vertikal) mulai bermain dan dhalang yang membeberkan lembaran gulungan pertama dari cerita.Kemudian, berbicara dan bernyanyi, ia menceritakan episode lebih terinci. Dengan cara ini, dalam perjalanan malam itu ia membeberkan beberapa scroll satu per satu. Setiap adegan dalam gulungan merupakan cerita atau bagian dari sebuah cerita. Isi dari cerita biasanya berasal dari roman Panji yang bersifat semi-sejarah legenda set di 12-13 Jawa Timur abad ke kerajaan Jenggala, Daha dan Kediri, dan juga di Bali.
[ sunting ]Wayang Sadat
Bentuk baru dikembangkan digunakan oleh guru agama Islam untuk menunjukkan prinsip-prinsip etika Islam dan agama kepada penduduk asli Jawa dan Bali. [1] Istilah "Sadat" berasal dari syahadat ( bahasa Arab : الشهادة as-šahādah).
[ sunting ]Wayang Wahyu
Bentuk ini diciptakan pada tahun 1960 oleh orang Jawa Yesuit Bruder Timotius L. Wignyosubroto yang berusaha untuk menunjukkan orang Jawa Indonesia dan lainnya ajaran Gereja Katolik dengan cara diakses penonton. Pada awalnya, boneka sering dibuat dari kertas karena lebih murah daripada yang tradisional kerbau sembunyikan . Ini menjadi populer sebagai metode alternatif untuk mengatakan Alkitab cerita.[2]
0 komentar:
Posting Komentar